Soloudstilling / Tore Nørby Hansen HAPPY CAMPING
Åbningstale v. kunsthistorie- og
begivenhedskulturstud.
Alexandra Balshøj
Tore Nørby Hansen er en ung kunstner, men han har allerede nået meget. Da han som teenager fandt ud af at han ville den kunstneriske vej besluttede han sig for at hive pløkkerne op og flytte til London. Her gik han først på Wimbledon School of Art og herefter på den anerkendte skole, Central Saint Martins College of Art and Design. I 2006 flyttede han til den japanske hovedstad, Tokyo for at blive inspireret og videreudvikle sit udtryk. I mange år havde Tore Nørby Hansen stort set holdt sig til maling og pensel, men i Tokyo skete der noget. For det var her han begyndte på hans tegning, som vi jo blandt andet kan nyde godt af her på udstillingen. I 2008 vendte han hjem til Danmark igen, hvor han nu bor og arbejder videre med alle de inputs han har fået i udlandet.
Nå, nu til det som I er kommet for at kigge på i dag, nemlig Tore Nørby Hansen’ kunst. Det første, der falder mig ind er ordet eksplosion. Billeder som for eksempel Trangression I, II og III (vis) er eksplosioner af farver, linier, lag og ikke mindst symboler. Der er virkelig fart på, og ordet dynamik er et ord som unægteligt kan bruges til at karakterisere dem. Men på trods af det, (og det er meget vigtigt) så formår han alligevel at skabe en komposition, hvor øjet kan finde hvile forskellige steder, inden blikket fortsætter videre til næste motiv, ikon eller farvekombination.
Som jeg ser det, er Tore Nørby Hansen’ værker bygget op omkring modsætninger eller kontraster. På den ene side er der det barneagtig og legende i tegneseriefigurerne i Mangastil og de pussenussede svampe. På den anden side er der den mere alvorstunge og voksne symbolik, som gemmer sig i fabriksruinerne og de meget veludførte, traditionelle landskaber eller dyremotiver. Udover det voksne og det barnlige finder jeg også en vekselvirkning (og en spændning) mellem det maskuline og det feminine. (eller i hvert fald det, som samfundet traditionelt set har opfattet som maskulint eller feminint). Det feminine kommer til udtryk i en finhed og sarthed. I de mange små detaljer, som billederne indeholder og ikke mindst brugen af pastelfarver. Det maskuline findes i det rå, som for eksempel i graffitien. Det findes i det sorte og den vildskab og dynamik, som bevirker at motivet nogle gange næsten synes at fortsætte udover rammen eller lærredet. Jeg synes Tore Nørby Hansen balancerer det maskuline og det feminine på en meget elegant måde. For eksempel når de rå fabriksruiner males i en sart lyserød farve (vis).
Semiotikken (som er læren om tegn) siger at maleriet, eller kunst generelt, er bygget op af en masse koder. Kunstneren laver sin kunst, som musikeren komponerer sin musik. Og det er efterfølgende op til beskueren, dvs. jer og mig, at afkode og analysere for at skabe meninger. Derfor kan man argumentere for at beskueren har en aktiv rolle i tilblivelsen af værket. Værket er ikke noget før det beskues og afkodes. Afkodningen sker som en sammenblanding af en kognitiv proces (altså en hjernemæssig aktivitet) og den enkelte persons verdensopfattelse – både af fortiden og nutiden. Og netop den blanding af fortid, nutid og måske også fremtid, brager igennem i Tore Nørby Hansen’ billeder. Når han mixer et traditionelt landskabssyn med top moderne symboler i graffiti og street art stil, sker der noget meget spændende. Eller som når han romanticerer den føromtalte fabriksruin, ved at male den lyserød og sammensætte den med en ultragrøn og frisk græsplæne. Den sammensætning får mig til at tænke på, at jeg tror vores nostalgiske og romantiske billede af landskabet og naturen har rykket sig. Det nye landskab er ikke mere kun en frodig dansk skov med flora og fauna. Det er i høj grad også urbanitet! Bygninger, fabrikker, gader og stræder, street art, graffiti, stencils og det man før i tiden ville kalde unaturlige eller syntetiske farver. Måske er det det han mener med titlen ”Trangression”. Altså,at det er en overgang fra én måde at se verden eller omgivelserne på, til en anden. Selv siger Tore Nørby Hansen at (og jeg citerer):
Billederne er bygget op omkring en forskydning af mening og selvmodsigelser - et spændingsfelt mellem identitet, tid og sted. Intentionen ligger gemt bag klicheer hentet fra den moderne ikonografi
Med det citat in mente vil jeg stoppe min talestrøm og overlade billederne og afkodningerne til jer. God fornøjelse og tak (for god ro og orden)
Til virksomheder vil vi gøre
opmærksom på de fordelagtige
fradragsregler for
virksomheder som køber kunst. Læs mere her på hjemmesiden under
'Galleriet
tilbyder'.
